歌唱藝術(shù)、歌曲創(chuàng )作以及音樂(lè )傳播的互動(dòng)機制

徐興民

摘要：歌唱藝術(shù)吸納人們生活縮影的方方面面，有和人類(lèi)文明同步發(fā)展的歷史軌跡，人們可通過(guò)歌聲表達出自己的情感。而音樂(lè )的傳播和傳承，是人們對生活領(lǐng)悟的感嘆，也是一輩輩人有序接受教化的結果。歌唱藝術(shù)從其傳播角度來(lái)說(shuō)，之所以長(cháng)盛不衰憑借的是審美的訴求和技藝的傳播。而音樂(lè )傳播、歌唱藝術(shù)和歌曲創(chuàng )作三者密不可分，互相促進(jìn)，不管在怎樣的環(huán)境下均相融。本文則主要探究他們三者間的互動(dòng)機制，分別從幾個(gè)側面出發(fā)，具體闡述彼此間的連結和互助作用，以及碰撞出的更為激烈的火花，力求感悟歌曲創(chuàng )作、歌唱藝術(shù)和音樂(lè )傳播間的雙向或者是三項互動(dòng)、傳承的真諦。

關(guān)鍵詞：音樂(lè )傳播;互動(dòng)機制;歌唱藝術(shù);歌曲創(chuàng )作

當前我國的社會(huì )中，政治經(jīng)濟文化獲得進(jìn)步，且信息科學(xué)技術(shù)取得發(fā)展，人們在對精神和物質(zhì)生活的分享和選擇中，通常更多的會(huì )選擇精神追求，且這一現象愈發(fā)明顯。歌唱藝術(shù)在當前眾多的藝術(shù)形式中，需成為人們進(jìn)行情感對話(huà)、交流，精神生活及文化抒懷的最喜愛(ài)和直接的藝術(shù)活動(dòng)之一[1]。在其創(chuàng )作實(shí)踐中，需構建出和某一群眾、社會(huì )的表達和對話(huà)交流的關(guān)系。歌唱藝術(shù)通過(guò)語(yǔ)言、形體、聲音和情感等進(jìn)行藝術(shù)的傳播，呈現出互融、互通的藝術(shù)共同本質(zhì)的對話(huà)關(guān)系。事實(shí)上。不管是歌唱藝術(shù)或者是歌曲的創(chuàng )作，均難以和音樂(lè )傳播所分離，三者的有機互動(dòng)方可實(shí)現共贏(yíng)和做到相互促進(jìn)。

一、歌唱藝術(shù)中歌曲創(chuàng )作及傳承，實(shí)現音樂(lè )傳播

我國藝術(shù)歌曲創(chuàng )作，從王莘創(chuàng )作的《歌唱祖國》，于20世紀50年代進(jìn)入快速發(fā)展嶄新時(shí)期，我國作曲家從起初遵循的創(chuàng )作原則，逐漸向突破和創(chuàng )新發(fā)展，因此促使我國藝術(shù)歌曲創(chuàng )作之路更加的自由。在進(jìn)行創(chuàng )作的時(shí)候，我國的藝術(shù)家將少數民族完美且鮮明的音樂(lè )特色凸顯出來(lái)，同時(shí)將注意力和視角著(zhù)眼于現實(shí)社會(huì )生活。第一屆“全國音樂(lè )周”在1956年舉行，是新中國成立以來(lái)音樂(lè )的大檢閱和大匯展，是中國音樂(lè )史史無(wú)前例大壯舉，同時(shí)是一次藝術(shù)歌曲創(chuàng )作成果大聚會(huì )[2]。

在20世紀80年代初，開(kāi)始了對聽(tīng)眾喜愛(ài)廣播歌曲的評選，同年還舉行“優(yōu)秀作品評選”等。在電視片《三峽傳說(shuō)》中，1980年作曲家張丕基譜寫(xiě)了《鄉戀》的插曲，歌曲選擇電聲樂(lè )隊的伴奏形式，并采取探戈舞曲的節奏，當時(shí)的演唱者李谷一糅進(jìn)了“氣聲”唱法，揭開(kāi)新時(shí)期通俗歌曲發(fā)展序幕[3]。在當時(shí)80、90年代中，《菊豆》、《黃土地》、《霸王別姬》、《大紅燈籠高高掛》等等優(yōu)秀電影的成功，以及《水滸傳》這一電視劇主題歌《好漢歌》，將作曲家趙季平對于中國傳統戲曲和民歌，在較長(cháng)時(shí)間范圍的癡迷取得極為豐碩的藝術(shù)成果。且在“評委會(huì )創(chuàng )作大獎”中，李娜演唱、張千一獨立創(chuàng )作的《青藏高原》獲獎。

中國的作曲家在進(jìn)入21世紀以后，創(chuàng )作思維更加活躍，繼承前人的藝術(shù)經(jīng)驗，創(chuàng )作形式更加新穎，他們將時(shí)尚、流行、民族傳統等多種藝術(shù)風(fēng)格融合的令人贊嘆[4]。實(shí)際上，我國自從產(chǎn)生藝術(shù)歌曲之時(shí)，較多優(yōu)秀歌曲的旋法、曲調融進(jìn)我國民族音樂(lè )素材中，并不是對西方單一模式的完全照搬，是對于其結構模式遵循的基礎上，因此能夠將其極強的藝術(shù)生命力和廣泛流傳的能力顯示出來(lái)。表1所示為我國歌曲創(chuàng )作發(fā)展形式。

事實(shí)證明，時(shí)代和社會(huì )責任感是很多藝術(shù)家所具備的，他們關(guān)注音樂(lè )傳播的時(shí)尚和流行，并順應社會(huì )和時(shí)代的潮流和需求，結合大眾審美，創(chuàng )造出嶄新的藝術(shù)歌曲風(fēng)格。如印青、劉青、關(guān)峽、陸在易、葉小綱、徐沛東等為一批作曲家和后起之秀。他們的作品風(fēng)格迥異，極富民族特色，藝術(shù)性強、技術(shù)含量高，受到廣泛的歡迎。表2所示為全國傳播流行與傳唱作品類(lèi)型。

二、聲樂(lè )教學(xué)與音樂(lè )傳播

在經(jīng)過(guò)了西方聲樂(lè )文化之后，中國聲樂(lè )藝術(shù)將占據什么位置，扮演什么角色等等，發(fā)現聲樂(lè )教育能發(fā)揮出重要作用。盡管聲樂(lè )教育為一項非常專(zhuān)業(yè)工作，但是因當前音樂(lè )復制和傳媒的曼延，促使歌唱藝術(shù)走進(jìn)人們的文化生活和家庭，所以聲樂(lè )文化和人們的精神生活密切關(guān)聯(lián)，聲樂(lè )教育是普遍且廣泛性的問(wèn)題[6]。需經(jīng)過(guò)歌曲的創(chuàng )作和廣泛傳播，才可促進(jìn)新的教學(xué)方法和觀(guān)念的變革。在音樂(lè )傳播和音樂(lè )創(chuàng )作的推動(dòng)下，聲樂(lè )藝術(shù)始終和其并肩，在人們精神文化建設上發(fā)揮出極大的作用。但是，追溯教學(xué)模式的生成、演變發(fā)展，以及中國聲樂(lè )藝術(shù)的歷史，較容易發(fā)現音樂(lè )傳播和歌曲、歌劇創(chuàng )作的雙贏(yíng)和互動(dòng)，憑借藝術(shù)創(chuàng )作的直接催化，方可真正實(shí)現[7]。

在每一時(shí)期均會(huì )有不同的聲樂(lè )作品出現，而藝術(shù)歌曲的創(chuàng )作也為社會(huì )業(yè)余聲樂(lè )愛(ài)好者，以及高校的聲樂(lè )專(zhuān)業(yè)學(xué)生、教師不斷的輸送和傳播著(zhù)大量?jì)?yōu)秀的曲目，促使高校專(zhuān)業(yè)教師能夠實(shí)現對自我教學(xué)和演唱曲目的及時(shí)更新[8]。聲樂(lè )教材是實(shí)現音樂(lè )傳播和聲樂(lè )教學(xué)得以互動(dòng)的基礎，且廣泛化的傳播，成為促進(jìn)高校教學(xué)藝術(shù)不斷進(jìn)步的助推器，同時(shí)提供給聲樂(lè )學(xué)習很多優(yōu)秀的歌曲。當代優(yōu)秀藝術(shù)歌曲被編進(jìn)教材，同時(shí)獲得廣泛的傳唱，像《瑪依拉變奏曲》、《紅土香》、《聽(tīng)?！?、《秋水長(cháng)天》、《長(cháng)征記憶》、《我是中國人》等等。

在創(chuàng )作手法上，《瑪依拉變奏曲》這首歌曲做到大膽且時(shí)尚，實(shí)現了在音域上的擴展，并選擇了多種音樂(lè )元素結合創(chuàng )作手法，達到了bd3，其中的快速的音階流動(dòng)、大音程跳進(jìn)和花腔、跳音等等，均在作品中做到應有盡有。之所以會(huì )創(chuàng )作這樣的高難度作品，和曲作者具備的藝術(shù)水平和聲樂(lè )教學(xué)的進(jìn)步密不可分，當有了常思思、雷佳等具備的寬廣的音域、甜美的音色、真假聲完美無(wú)瑕的融合、開(kāi)放浪漫的歌唱風(fēng)格，以及悠長(cháng)的氣息，才有了之后的胡廷江、鄧垚等大膽超越和創(chuàng )新民族聲樂(lè )藝術(shù)創(chuàng )作上的新生代作曲者[9]。

高質(zhì)量完成高難度歌曲，在聲樂(lè )藝術(shù)的創(chuàng )作中，需具備高超的演唱技巧和科學(xué)的發(fā)聲方法。而演唱技術(shù)的提高，聲樂(lè )教學(xué)水平的提升，均促使聲樂(lè )藝術(shù)風(fēng)格、表演、技術(shù)等方面的信號獲得不斷的傳播，且促使演唱者可很好的展現出自己的演唱技術(shù)技巧，引導作曲家創(chuàng )作靈感，成為最可靠、最有把握的，曲作者藝術(shù)創(chuàng )作充分表現創(chuàng )作技巧、施展才華的創(chuàng )作依據。在在音樂(lè )界中，歌唱家和作曲家互動(dòng)現象，便是雙贏(yíng)的互動(dòng)模式，且普遍化存在。

三、歌唱藝術(shù)創(chuàng )作的整體掃描

表、形、真、境、聲、字、情均包含于歌唱藝術(shù)創(chuàng )作中。因歌唱藝術(shù)的獨特性質(zhì)，能夠輕而易舉的撞擊和融入到人們的情感和精神世界中，獲得沁人心扉的審美效應。唱歌可以實(shí)現人們相互的溝通和情感的交流，同時(shí)涉及著(zhù)很多的音樂(lè )表演藝術(shù)元素，有聲音的旋律線(xiàn)條、共鳴、色彩，以及速度節奏的變化、聲音的高低舒緩、強弱跌宕等[10]。在歌唱藝術(shù)當中，聲音的完美把握非常關(guān)鍵，但是需進(jìn)行歌唱技巧的協(xié)調配合。需做到真假聲的混合與運用、咬字、吐字發(fā)音的統一、聲音的質(zhì)感等多方面的實(shí)現，才可追求聲音的完美。表3所示為歌唱藝術(shù)具備的要素。

四、結語(yǔ)

音樂(lè )傳播、聲樂(lè )藝術(shù)、歌曲創(chuàng )作實(shí)現了三者的統一，互為依靠，互相借鑒和扶持，做到你中有我，我中有你。只有三者實(shí)現相互參照，方可實(shí)現相互推動(dòng)、共同發(fā)展進(jìn)步，并互相促進(jìn)。優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的好歌，可吸引很多的粉絲和鐘愛(ài)者，為音樂(lè )傳播提供巨大動(dòng)力，并激活歌唱家的藝術(shù)創(chuàng )作活力。相反的，在對于一首好歌的追捧上，無(wú)數音樂(lè )愛(ài)好者音樂(lè )創(chuàng )作的熱情被激發(fā)出來(lái)，實(shí)現循環(huán)往復的 音樂(lè )傳播、聲樂(lè )藝術(shù)、歌曲創(chuàng )作的互動(dòng)，能夠喚醒音樂(lè )傳播潛藏的動(dòng)力，同時(shí)可促使我國的歌曲創(chuàng )作和聲樂(lè )藝術(shù)，在不斷的音樂(lè )傳播和傳承中，繼續的前行和進(jìn)步。

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